| 排名 | 片名 | 上映日期/投資發(fā)行公司 |
|---|---|---|
| 1 | 哪吒之魔童降世 | 2019/光線影業(yè) |
| 2 | 西游記之大圣歸來 | 2015/聚合影聯(lián) |
| 3 | 羅小黑戰(zhàn)記 | 2019/卓然影業(yè) |
| 4 | 白蛇：緣起 | 2019/追光動畫 |
| 5 | 大護(hù)法 | 2017/貓眼影業(yè) |
| 6 | 大魚海棠 | 2016/光線影業(yè) |
| 7 | 龍之谷：破曉奇兵 | 2014/華夏電影 |
| 8 | 風(fēng)語咒 | 2018/天津微影影視 |
| 9 | 大世界 | 2017/北京嘉映影業(yè) |
| 10 | 精靈王座 | 2016/光線影業(yè) |
| 11 | 小門神 | 2016/北京中聯(lián)華盟 |
| 12 | 秦時(shí)明月之龍騰萬里 | 2014/光線影業(yè) |
| 13 | 熊出沒·原始時(shí)代 | 2019/樂創(chuàng)影業(yè) |
| 14 | 十萬個冷笑話 | 2014/萬達(dá)影視 |
| 15 | 昨日青空 | 2018/光線影業(yè) |
| 2019《互聯(lián)網(wǎng)周刊》&eNet研究院選擇排行 | ||
繼《哪吒之魔童降世》成為今年暑期檔票房最大黑馬之后，近日又上線了一部口碑與之比肩的2D動畫——《羅小黑戰(zhàn)記》。雖然票房遠(yuǎn)不及前者，但《羅小黑戰(zhàn)記》也以其高水平的故事呈現(xiàn)形式，贏得了很多人的喜愛，其中也包括其他國家的動漫愛好者。
就在國慶前一周，東京池袋HUMAX CINEMA影院舉行了《羅小黑戰(zhàn)記》獨(dú)家放映活動，這也是首例國內(nèi)動漫影片在海外同步放映的現(xiàn)象。據(jù)統(tǒng)計(jì)，在HUMAX CINEMA的所有場次預(yù)售中，《羅小黑戰(zhàn)記》的上座率超過75%，是日本院線平均上座率的6倍多，完全打破了以往國漫在日本放映的紀(jì)錄。
這些優(yōu)秀的國漫似乎給動漫行業(yè)帶來了希望，一些高呼“國漫崛起”的聲音也開始卷土重來。對此，《哪吒》導(dǎo)演楊宇表示：“國產(chǎn)動畫依然有很長的路要走，什么時(shí)候，好的電影能像陽光雨水一樣，成為一種常態(tài)，才是國產(chǎn)動畫電影真正崛起的時(shí)候?！?/p>
國產(chǎn)動漫行業(yè)是否崛起的唯一標(biāo)準(zhǔn)
國漫行業(yè)崛起的道路已經(jīng)非常明晰，但是造成“依然有很長的路要走”的原因是什么呢？我們不妨借鑒一下動漫產(chǎn)業(yè)經(jīng)驗(yàn)已經(jīng)非常成熟的日本。
作為日本第三大產(chǎn)業(yè)，動漫產(chǎn)業(yè)鏈涉及工作室、聲優(yōu)、配樂插曲等部分，它們之間相互連接，配合默契，早已形成成熟的運(yùn)作流程。艾瑞咨詢發(fā)布的《2019年中國動畫行業(yè)研究報(bào)告》也表示，動畫產(chǎn)業(yè)鏈應(yīng)該具備上、中、下游三個主要環(huán)節(jié)。
上游是內(nèi)容方，包括網(wǎng)絡(luò)文學(xué)IP（知識產(chǎn)權(quán)）和漫畫IP提供方以及原創(chuàng)動畫公司；中游是渠道發(fā)行方，包括網(wǎng)絡(luò)視頻播放平臺、電視臺以及電影院線等；下游是IP衍生開發(fā)公司，其中衍生品包括影視改編、游戲改編、IP玩具和相關(guān)的主題公園、咖啡廳等。
反觀國內(nèi)我們發(fā)現(xiàn)，雖然近年來漫畫作品的數(shù)量和質(zhì)量都獲得了大幅度提升，然而成功IP化的概率卻沒有得到相應(yīng)地提高。究其原因，或許可以從動畫產(chǎn)業(yè)鏈的IP流通渠道上窺得一二。
按照目前的市場情況來看，除卻動畫化外，游戲化、影視化才是漫改的主要變現(xiàn)出口。其下游的IP接盤方主要是一些游戲公司、影視公司以及幾大固定的視頻平臺。
拿游戲來說，受相關(guān)版號限制政策的影響，近年來游戲公司在國漫IP的選擇上變得更加謹(jǐn)慎了，所以最后真正由漫改而來且上線運(yùn)營的游戲數(shù)量正在減少。單從2018年上半年的數(shù)據(jù)看，已知的上線漫改游戲產(chǎn)品其實(shí)并不多?？梢灶A(yù)料到的是，后端商業(yè)化這條路徑一旦受阻，漫改IP的轉(zhuǎn)化率只會越來越低。
中醫(yī)里有一句話是這樣說的：通則不痛，痛則不通。建立起一個完整的、商業(yè)化的行業(yè)發(fā)展模式，形成一個真正的行業(yè)閉環(huán)，疏導(dǎo)IP在流通、轉(zhuǎn)化過程中的阻礙，或許才是國漫應(yīng)該思考的方向，才是對于動漫行業(yè)真正行之有效的標(biāo)準(zhǔn)。
如果把這標(biāo)準(zhǔn)比作基石，那么原創(chuàng)性的內(nèi)容就是建立在基石上的高樓大廈。原創(chuàng)需要借鑒，需要站在巨人的肩膀上，但更需要的是創(chuàng)新和創(chuàng)造。
挖掘國風(fēng)原創(chuàng)，去日漫化
國產(chǎn)動漫行業(yè)在進(jìn)步，近年來也出現(xiàn)了很多優(yōu)質(zhì)的動畫和漫畫作品。尤其是暑期上映的《哪吒》，它的票房爆紅更是給了國漫行業(yè)一劑強(qiáng)心針。西部動漫產(chǎn)業(yè)基地負(fù)責(zé)人崔明錦表示，《哪吒》取得的成績已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了動畫行業(yè)的預(yù)期，而這也進(jìn)一步說明，中國的本土動漫行業(yè)缺的其實(shí)并不是厲害的畫師，而是成熟的IP。
關(guān)于這一點(diǎn)，日本某動畫監(jiān)督也發(fā)表過類似的評論：“中國的動畫制作軟件、技能，都可以和日本達(dá)到一個水平，缺乏的是人才和內(nèi)容。如果內(nèi)容上去了，人才足夠多，那么中國的手繪動畫也可以做到世界先進(jìn)水平?！?/p>
這也是多年以來，國產(chǎn)動畫行業(yè)在思考的問題，即如何在原有基礎(chǔ)上打破思維限制、發(fā)揚(yáng)本土文化，從而在國際動畫市場中贏得更多話語權(quán)。因?yàn)榫湍壳暗那闆r看，國漫的水平雖然提升了不少，但其中摻雜日漫的元素還是過多，2D手繪中的日漫風(fēng)格就是一個很明顯的例子。然而要想形成屬于中國動漫自己的風(fēng)格，這或許還需要多年的積累和磨礪。
當(dāng)然也有一些積極的方面，近來的一些國產(chǎn)動畫作品可謂是大放異彩，有很多可取之處，尤其是在打造傳統(tǒng)文化IP上。比如，包括《哪吒》在內(nèi)，《白蛇：緣起》《大魚海棠》《西游記之大圣歸來》等爆款均取材于中國人耳熟能詳?shù)慕?jīng)典形象，并演活了經(jīng)典。在技術(shù)發(fā)展愈發(fā)成熟的背景下，創(chuàng)新改編中國傳統(tǒng)文化IP已經(jīng)成為一種趨勢。
《哪吒》之外，在動畫上映之初就早已圈粉無數(shù)的《羅小黑戰(zhàn)記》也展現(xiàn)了國漫的光彩。最近，豆瓣評分為8.4分的《羅小黑戰(zhàn)記》登陸日本，并獲得了觀眾的好評。面白映畫創(chuàng)始人在采訪時(shí)表示：“外國人對于我們國內(nèi)的內(nèi)容其實(shí)印象上并不好，所以我們希望能夠把一些好的內(nèi)容帶過來，給人看到中國的（動畫）還是不錯的。來看一看，確實(shí)會很不一樣。”
發(fā)展到今天，國漫也在逐漸走向良性發(fā)展階段。不過，站在中華幾千年的文化地基上，我們除了要守護(hù)自己的經(jīng)典文化IP，發(fā)揚(yáng)經(jīng)典文化，更要學(xué)會自我造血的能力，讓新時(shí)代下誕生的國漫IP也能落地生根，形成新的文化自信和新的IP經(jīng)典。
理想是豐滿的，現(xiàn)實(shí)卻是骨感的，尤其在動漫行業(yè)。因?yàn)閰^(qū)別于真人電影，動畫電影的制作周期較長，投資風(fēng)險(xiǎn)較大，因此行業(yè)的發(fā)展顯得更加困難重重。不過也正是這樣，一部高質(zhì)量的動畫的誕生，才顯得更加難能可貴，貴在堅(jiān)持和對真善美的追求。
時(shí)代需要工匠精神，動漫行業(yè)更需要工匠精神
其實(shí)優(yōu)秀的國漫內(nèi)容并不是近來才出現(xiàn)的，細(xì)觀行業(yè)的發(fā)展歷程，我們會發(fā)現(xiàn)，國漫大致可以分為80年代前、80年代中期、90年代、2000后四個階段，而每個階段都有相當(dāng)經(jīng)典的作品。
那么作為動畫制作者，是如何看待觀眾口中的神作的呢？比方說一尊木雕的觀音佛像，它在信仰佛的人手里那是“神”一般的存在，它在商人手里那是“貨”，它在木匠師傅手里卻是“活”。
在觀眾眼里，經(jīng)典動畫IP就是神一般的存在；而在動畫制作者眼中，它是一個經(jīng)歷日積月累后的工作成果。正因?yàn)槿绱耍瑑?yōu)秀的動漫作品才是一個融合了故事內(nèi)容、畫面和技術(shù)支持的藝術(shù)品，需要經(jīng)歷長時(shí)間的構(gòu)思和打磨。
就像4年前，《大圣歸來》上映后一躍成為了國產(chǎn)動畫電影作品中的爆款，累計(jì)票房9.56億元。不過之后很久，國產(chǎn)動畫電影市場都一直陷入沉默，直到今年暑假剛上映的《哪吒》。
不過這個間隔長時(shí)間、低頻次的爆款現(xiàn)象確實(shí)也反映出國產(chǎn)動畫市場面臨的困境?！氨顚?shí)際上是不能撐起整個動畫電影產(chǎn)業(yè)市場的?！憋w鳥動漫創(chuàng)始人王裕民直言?！氨t并不能代表中國動畫電影市場崛起，因?yàn)槭袌鲠绕鹂康氖呛脙?nèi)容持續(xù)產(chǎn)出，而爆款的意義在于扭轉(zhuǎn)觀眾和資本對于中國動畫電影市場的看法?！?/p>
不管這個看法是好是壞，我們終須堅(jiān)持一點(diǎn)，就是爆款的誕生并不是偶然。
《哪吒》的導(dǎo)演楊宇，棄醫(yī)從漫可謂相當(dāng)勵志——自學(xué)軟件、經(jīng)歷十幾年的行業(yè)積累，有低谷，也有堅(jiān)持，直至高質(zhì)量作品的誕生。雖然成功并不是最終目的，但在不斷自我提升的征途上，成功竟也成了到站停車的途經(jīng)點(diǎn)，振奮人心的同時(shí)也為主角開啟了一個更美好的旅程。
當(dāng)然，這種人總是少數(shù)。但是在目前這個浮躁的社會里，當(dāng)大多數(shù)人都開始抱怨時(shí)代的不公時(shí)，對于那些熱愛動畫的創(chuàng)作者來說，當(dāng)下的時(shí)代就是最好的時(shí)代。
沉淀，是靜下心來學(xué)習(xí)；沉淀，也是放下成見，擁抱當(dāng)下。而當(dāng)下需要的是工匠精神，那個源自每個人內(nèi)心的力量。
